RU  UK  EN
Статьи  >  Узнай  >  Известный художник KLONE нарисовал мурал в Киеве. Три вопроса к мастеру...

Известный художник KLONE нарисовал мурал в Киеве. Три вопроса к мастеру...

KLONE – художник, родившийся в Украине. Он покинул страну, когда ему было 11 лет. Поэтому возможность презентовать в Киеве свою выставку и расписать мурал имеет для мастера особое значение. Нам удалось взять эксклюзивное интервью у загадочного мастера, который тщательно скрывает от мира даже свое настоящее имя.

Выставка KLONE с символичным названием «Іноземна Батьківщина» была представлена в арт-пространстве Educatorium. А вот мурал «В этом мы все вместе» его авторства смогут лицезреть все и в любое время в Шевченковском районе Киева на стенах детсада №130.

KLONE родился в Харькове в 1983 году. Еще в детстве он с родителями переехал в Израиль. Там его творчество началось с граффити. Именно благодаря этой урбанистической традиции молодой эмигрант метафорично смог начать присваивать чужое пространство. Благодаря уличному искусству, по его словам, иностранное становилось ему более знакомым и близким. Со временем графические работы KLONE стали экспонироваться на выставках во всем мире. А муралы его авторства украшают стены стран Европы, Ближнего Востока и США. Соответственно, акценты в творчестве KLONE сместились с личных переживаний на глобальные отношения людей с понятием «Дом».Фото facebook.com

Автор идеи – Дмитрий Палиенко, основатель Sky Art Foundation – говорит, что заложенная по инициативе фонда традиция важна, так как несет культуру в массы:

– Мы в прошлом году положили начало хорошей традиции – в теплое время года разрисовывать улицы Киева и всей Украины. Для этого мы приглашаем художников из разных стран. И таким образом, способствуем культурному обмену между Украиной и другими странами мира. В данном случае знаменитый художник KLONE любезно согласился приехать к нам и разрисовать один из детских садиков Шевченковского района.

Фото facebook.com

Сам же KLONE считает, что людям не стоит привязываться к определенным странам и местам, тем самым реализовывая свой древний ген кочевника.

– Люблю путешествовать, – признается художник. – И к счастью, моя профессия приводит к путешествиям. Странствия расширяют сознание и мировоззрение, приносят вдохновение. Я побывал во многих странах, и каждая прекрасна по-своему. Выделить какую-то одну мне сложно, у меня, наверное, нет фаворитов. И нет какой-то страны моей мечты. Знаете, я всегда за то, чтобы просыпаться у себя дома в Тель-Авиве. Но я бывал в очень интересных местах. И у меня нет сильной привязки ни к чему – я успею повсюду. Я стараюсь не ассоциировать себя ни с одной страной – я, наверное, гражданин мира, по крайней мере, стараюсь быть космополитом.

Также KLONE раскрыл нам свои секреты путешественника:Фото facebook.com

Когда я путешествую, стараюсь не забыть зубную щетку и зарядное устройство к телефону. А все остальное можно купить и по дороге. Да и для творчества много не надо – все инструменты можно найти в любой точке мира.

Муралы: новый подход к старому искусству

В таком легком и в то же время основательном отношении к жизни кроются и секреты творчества художника: «Я читаю, смотрю на все, что происходит вокруг, и это все служит материалом для моих картин, моего творчества. Это и литература, и искусство, и даже символика, которую можно заметить везде». Но главное для KLONE – это люди. Все картины, представленные на выставке, основаны на разговорах с людьми и личных впечатлениях художника от представителей разных стран:

– Нельзя сказать, что «Іноземна Батьківщина» посвящена только одной стране, – раскрывает суть выставки KLONE. – Необязательно, чтобы вы увидели в этом именно Украину. Это любая родина, так как я не считаю, что у меня есть одна родина. Я хоть и родился в Украине, но с 11-и лет не живу здесь. И хоть я украинец по рождению, но уже и не совсем украинец. Не думаю, что мы мыслим одинаково или ведем себя одинаково. Словом, я не совсем израильтянин и не совсем украинец – это что-то другое. А то, что связывает эти портреты... Я думаю, это люди, которых я рисую. Они соглашаются со мной по поводу этой темы – у них нет одного места, к которому они привязаны. Все рисунки с натуры. Выставка связана с моими разговорами. Большинство разговоров проходят в моей студии. Но, скажем, в Киеве мы делали пару портретов просто на кухне. То есть определенная страна для меня – это люди, которые в ней живут.

А вот сегодняшнюю Украину KLONE сложно понять, поэтому идеи мурала основываются на его прошлых впечатлениях и личных переживаниях от переезда:

– Мне сложно охарактеризовать сегодняшнюю Украину по сравнению с моими впечатлениями о ней с того момента, как я выехал в Израиль. Ведь мои прошлые впечатления – это впечатления ребенка. Я не думаю, что их можно сравнить с нынешней страной. Та память, которая у меня есть об Украине, может быть, уже и не соответствует нынешним реалиям. Потому как воспоминания с тех лет постоянно меняются и строятся как-то, наверное, так, чтобы быть наиболее приятными.

Заглавное фото ekosystem.org

Вам это будет интересно:
Слепи себе хобби. История гончарства
В краеведческий музей какой страны не зайди, непременно заметишь схожие археологические находки – осколки глиняных изделий. Гончарное ремесло, рожденное тысячелетия назад, но «здравствующее» и сегодня, по праву может считаться одним из самых живучих. Уникальность глины была подмечена нашими далекими предками, которые жили в пещерах...
Искусство топиария
Когда я, ещё маленькая девочка, первый раз провела рукой по стриженому кустарнику, мою ладонь царапнули острые края веток, а в нос ударил стойкий аромат туи. Завороженная, я долго не могла оторвать взгляд от конусов, шаров и квадратов, что окружили меня в парке небольшого курортного городка. Мне казалось, я попала в cказку и среди листьев обязательно рассмотрю улыбку Чеширского Кота.
Шаг за грань: магическое искусство уичоли
Ослепительные сполохи древнего знания в разноцветных переливах бисера и пряжи на мозаиках индейцев уичоли увлекают фантазию в бесконечное путешествие по ветвям мирового древа. Духовные образы обретают плоть в затейливых орнаментах, сопровождающих крестьянина-мексиканца на всех этапах жизненного пути.
Камасан: Деревня шедевров на Бали
Бали – одно из самых популярных мест для зимовки. Океан, вулканы, восхитительная природа и экзотические фрукты...Но есть еще одна причина, о которой мало кто знает, но которая точно заслуживает внимания – уникальная арт-деревня Камасан, давшая начало одноименной балийской живописи. О ней мы и расскажем сегодня на страницах OUTLOOK.
Стеклянный handmade
Эксклюзивные стеклянные вазы и елочные игрушки, имеющиеся всего в одном-двух экземплярах, помимо высокой цены, зачастую объединяет еще и уникальная технология изготовления, которой владеют представители редкой профессии – стеклодувы. История этого ремесла длится уже несколько тысячелетий, а некие старые тайны handmade-производства до сих пор хранятся под грифом секретности.
Ручная работа: персидские ковры
В те времена, когда персидским воинам не было равных, а их силе покорились Римская империя и Аравийский полуостров, из-под пальцев мастериц народа-победителя вышел первый шедевр. «Весенний ковёр» стал самым дорогим в истории человечества. Он символизировал власть и мощь персов, а его красота повествовала о божественном происхождении царя Хосрова І.
Перфекционизм – дело ювелирное...
Грустные глаза старика за окном внимательно следили за революционным пожаром, охватившим Петроград. Огонь распространился на дело всей его жизни – горделивое четырехэтажное здание задыхалось от крикливых комиссаров и матросов, присутствие которых казалось грубой шуткой после прежних посетителей.
Все большое начинается с малого: Арт-проекты энтузиастов
Многие места, известные сегодня на весь мир, были созданы горсткой энтузиастов без денег и посторонней помощи. Эти люди жили идеями и делали все, чтобы воплотить их в реальность. Датой появления стрит-арта считается 1942 год, тогда некий работник детройтской фабрики по фамилии Килрой начал писать фразу «Kilroy was here»...
Тени в раю: Как современное искусство удивляет любителей оригинального
Грань между тенью и светом так же контрастна, как между сном и явью. Поэтому художники используют обе вещи, чтоб достигнуть баланса в картине. Пейзажи, портреты, натюрморты… ничто не обходится без борьбы противоположностей. Однако есть особо хитрые мастера своего дела, которым свет не нужен. Достаточно одной тени.
Кабуки: тернистый путь цветка
Традиционный японский театр кабуки всегда оставался загадкой для европейского менталитета: понять спектакль без подсказок гида может разве что только специалист по культуре Страны восходящего солнца. Слово «кабуки» в переводе значит «мастерство песни и танца». Почему не оперетта? Суть постановки не сводится к музыкальному представлению...
Искусство Патрика Кабрала: бумага как символ хрупкости мира
Независимый художник родом из Филиппин Патрик Кабрал завоёвывает мир своими необычными арт-работами. Его творения – это новаторство, сочетающее в себе вековые традиции каллиграфии и суперсовременные 3D-технологии. Его искусство - способ изменить мир к лучшему как посредством эстетики...
Рисовые поля: Злаки неземной красоты
– Не хотите отведать риса? – таким вопросом встречают гостей в Китае. А если хозяева окажутся еще и фермерами, они могут пригласить вас на необычную экскурсию и покажут шедевр природного искусства. Злак, который мы часто употребляем в пищу, не задумываясь о его эстетике, в момент выращивания напоминает одеяло, сотканное из разноцветных лоскутов…
Сахарная живопись Китая: искусство из ложки
Цветы и деревья, животные и птицы, драконы и герои сказок – словом, все, что только придет в голову, может здесь превратиться в объект... съедобного искусства. Удивительной техникой рисования горячим сахаром владеют китайские мастера из провинции Сычуань. Картины, выполненные практически карамелью, не могут быть ни "отредактированы", ни перерисованы.
Фаду: нежность и глубина португальских романсов
Двенадцатиструнная гитара, полумрак португальских ночей, свечи и пронзительный голос... Драматические мотивы романса фаду рассказывают о неразделенной любви. Ей не суждено сбыться в переплетениях судеб, но это не мешает чувствам воплощаться в трогательные звуки португальских романсов.
Иллюзии Сикстинской капеллы
Более чем полтысячи лет назад, взорам восхищенных римлян впервые открылась Сикстинская капелла. За это время рождались и умирали как сами мастера росписи, так и целые направления в изобразительном искусстве, а на капеллу, все так же разинув рты от восторга, глядят уже наши с вами современники.
«Танцующие краски» или турецкое рисование на воде – эбру
Вода – стихия своенравная и непостоянная. Любое нарушение ее покоя заставляет водный глянец меняться. Сложно вообразить себе, что воду можно использовать в качестве холста, создавая неповторимые рисунки разноцветными красками: одна жидкость ложится на поверхность другой, рождая смысловые сюжеты…
Искусство тату: завораживающая магия нательных рисунков
История этого искусства насчитывает около 6 тысяч лет. Примечательно, что своим рождением модное нынче ремесло обязано случаю… Однажды кто-то из первобытных людей заметил, что после того, как на места ожогов и порезов попадает любой натуральный краситель, на коже появляются очень стойкие рисунки...
Сделано в Швеции: далекарлийская лошадка
С тех пор, как крылатые кони валькирий навеки унеслись в Вальхаллу, на страже традиций викингов стоит далекарлийская лошадка – расписная народная игрушка, впервые упомянутая в хрониках XVII века.Она служит настоящим талисманом Швеции, спасая от забвения старинные предания и верования!
Брегенц. В театр в смокинге и на катамаране
Специально для тех, кто считает театр и оперную музыку пережитками прошлого, мы расскажем об удивительном театре, где традиционное искусство сочетается с техническими и инженерными новинками, а еще с прекрасным видом на Альпы.
Муралы: новый подход к старому искусству
Современные города уже нельзя представить без муралов – масштабной по своему размеру живописи, украшающей здания. Мы не только собрали в своей коллекции наиболее яркие работы изо всех уголков планеты, но и постарались узнать как можно больше интересного о самом этом направлении искусства.
Закрыть
Outlook facebook page