RU  UK  EN
Статьи  >  Насладись  >  Интервью с основателем танцевальной школы Frizzante Ларисой Осипенко

Интервью с основателем танцевальной школы Frizzante Ларисой Осипенко

Автор: 21.08.2017 | искусство
В водовороте жизненных событий мы часто стремимся достичь успеха, забывая о мелочах, которые приносят удовольствие и делают нас счастливыми. Эта история о человеке, состоявшемся в профессии, но вовремя остановившемся, чтобы реализовать свою давнюю мечту…

Лариса, как вы пришли к тому, чтобы посвятить свою жизнь танцам?

У меня всегда была насыщенная жизнь. Я строила карьеру не только в разных сферах, но и в разных странах. После окончания факультета романо-германской филологии КНУ им. Шевченко, имея в багаже знания английского и французского, я решила покорять мир. Мне посчастливилось преподавать язык в местном университете в Анголе, заниматься продажей ювелирных изделий в США, пока муж получал степень MBА, я никогда не сидела без дела и всегда пыталась реализовать себя в чем-то новом. Следующий этап моей жизни связан с одним из первых рекламных агентств в Украине – Bates Saatchi&Saatchi, в котором я успешно двигалась по карьерной лестнице. И завершать его мне посчастливилось в Bates Saatchi&Saatchi в Лондоне.

После рекламы я начала заниматься тем, о чем давно мечтала, но на что никогда не хватало времени – окончила школу сомелье и начала танцевать бальные танцы в американском стиле.

Когда же вы решили свое хобби превратить в серьезный проект и основать танцевальную школу Frizzante в Киеве?

Вместе с моими друзьями-сомелье, как профессионалами, так и любителями, мы регулярно организовывали интересные винные дегустации. Чаще всего у меня дома. Когда я начала танцевать, решила разбавить эти встречи танцевальными мастер-классами. Идея всем очень понравилась. Так родилась мечта о студии – там, где винная культура сочеталась бы с танцевальной.Идею воплотить ее в жизнь поддержали муж, дочь и партнер по танцам. 

Рискнув шагнуть в неизвестность, человек не всегда уверен в своих силах, и в этот момент очень важно получить одобрение и поддержку от самых близких людей. Но вы должны понимать, что организация бизнеса требует не только любви к своему делу, но еще и четкого плана действий, четко выверенной стратегии ведения и рационального финансового планирования. Когда я это все выстроила, поняла: сейчас самое время и я готова открыть свою студию!

Расскажите подробнее о вашей танцевальной школе. Есть ли у вас амбиции превратить ее в лучшую танцевальную школу Киева?

В мае 2017 танцевальная школа Frizzante открылась! Мы уникальны тем, что стали основателями нового направления досуга – sip&dance. Его особенность в том, что, помимо удовольствия от танцев и поддержания физической формы, наши ученики могут углубить знания в области виноделия, общаясь с опытными сомелье, и продегустировать лучшие алкогольные напитки мира.

Мы не только учим танцевать, но и знаем, как организовать для вас отличный вечер! Каждую пятницу проводим встречи, где все могут вдохнуть аромат вина и танцуя насладиться приятной компанией. Такое времяпровождение отчасти формирует новый стиль жизни.

Я думаю, что прямых конкурентов у нас, по сути, нет. Вряд ли кто-то может похвастаться выездными турами и посещением подобных танцевальных клубов в разных столицах мира, таких как Лондон или Рим. Первая поездка планируется уже в октябре. Мы отправимся в Италию! 

Кстати, слово «frizzante» позаимствовано именно из итальянского, переводится как «искрящийся» и может относиться как к винам, так и к танцам. Что важно, наши постоянные клиенты, танцующие и путешествующие с нами, станут со временем членами закрытого клуба Frizzante Private Membership Club.

В чем специфика обучения в школе, какие есть классы? На ваши уроки и вечеринки обязательно приходить уже со своим партнером?

На своих занятиях мы рады видеть как пары, так и одиночных танцоров, парами для которых станут профессиональные титулованные тренеры. Провести вечер в нашей студии в одиночестве никому не придется.

Начать можно с пробного занятия, чтобы понять, как построен процесс и что именно вам подходит, а уже потом приобрести базовый пакет и танцевать по нашей системе. Она состоит из индивидуальных и групповых занятий и даже практики – это как дискотека, только для бальных танцев. Начать можно с любого уровня и продвигаться, совершенствуя свои танцевальные навыки под руководством наших преподавателей, которые предложат каждому программу, подходящую именно ему.

Программа наша разнообразна, нам есть чем удивлять наших гостей. В школе будет интересно тем, кто хочет освоить известные танго, румбу или вальс, и тем гостям, кто желает учиться необычным па ист коаст свингу, линди-хопу, хастлу и другим.

Чем отличаются клубные и социальные танцы? Насколько мы знаем, в вашей школе используют такую классификацию.

Социальными обычно называют все парные танцы: танго, фокстрот, сальсу и т. д. Но методика преподавания у нас не для соревнований, а более адаптирована для досуга и как способ получить удовольствие, а это и есть американский стиль бальной хореографии. Мы не готовим чемпионов и победителей конкурсов, мы учим людей танцевать для себя и получать от этого удовольствие.

Клубные – это вообще любые современные танцы под соответствующую музыку, они могут быть непарными и содержать элементы разных стилей, таких как джаз, хип-хоп, контемпорари, бачата, словом, все что угодно.

А какому танцу отдаете предпочтение вы?

Мой любимый танец называется WestCoastSwing (свинг Западного побережья). В нем неправильный ритм, он достаточно нелогичен, но я его чувствую. Этот стиль позволяет обоим танцорам импровизировать, давая им безграничную свободу самовыражения и действий. Как отдельный танец WestCoastSwing сформировался в 50-х годах прошлого века и, несмотря на свою относительную новизну, уже обрел множество поклонников.

Некоторое время вы жили в Лондоне. Какое впечатление произвел на вас этот город, чем он особенно интересен в плане танцевальной культуры?

Лондон – это город, в котором собран весь мир. И к тому же он для меня знаковый. Именно там я начала серьезно увлекаться танцами и посетила первые студии. В Лондоне такого рода клубы весьма популярны, при том среди разных возрастных категорий. Люди там более раскрепощены и находят возможность уделять время своим хобби и увлечениям. Интересно, что танцующих мужчин в Лондоне на порядок больше. К этому, кстати, мы стремимся и в нашей школе Frizzante.

Какие страны, на ваш взгляд, интересны в разрезе танцевального искусства?

В Украине очень сильная танцевальная школа. Безусловно, двигателем прогресса и новых веяний можно назвать США. В этой стране появляются новые стили и революционно меняются классические бальные танцы.

А Европа в свою очередь подхватывает все нововведения, создавая целые комьюнити для непрофессиональных танцоров, для которых танцы стали антидепрессантом, источником вдохновения, вневозрастным мотиватором.

Что необходимо для того чтобы овладеть мастерством того или иного танца?

В первую очередь нужно понимать то, какие чувства он призван выразить, постигать специфику каждого танца и его самобытность. Это сложно и просто одновременно, но это ни с чем не сравнимое наслаждение. Если ты в это втягиваешься – это надолго. Это целый мир, а не просто заученные движения. И этим танец прекрасен. Часто хореографы остаются довольно поверхностными, так как у них не хватает ни времени, ни желания изучать историю, эстетику и особенности стилей и направлений. Мы же ответственно относимся к преподаванию в нашей школе и считаем, что исключительно танцевального мастерства для успешного обучения недостаточно. Мы знаем историю каждого танца и, если хотите, его философию.

Кого вы видите потенциальными учениками школы Frizzante?

Мы хотим среди наших учеников видеть людей тонкой душевной организации, тех, кто идет в ногу со временем. Это люди увлеченные и увлекающиеся, те, кому важна эстетика в жизни, кто не боится открывать грани своих талантов, познавать себя и мир через танец. Наши двери открыты для всех – как профессионалов, так и новичков. Обещаем мотивировать инвестировать в себя. 

А главное – хотим донести, что саморазвитие – это не хобби, а определенный стиль жизни и умение «протанцовывать» ее со вкусом!

Фото предоставлено Frizzante

Вам это будет интересно:
Слепи себе хобби. История гончарства
В краеведческий музей какой страны не зайди, непременно заметишь схожие археологические находки – осколки глиняных изделий. Гончарное ремесло, рожденное тысячелетия назад, но «здравствующее» и сегодня, по праву может считаться одним из самых живучих. Уникальность глины была подмечена нашими далекими предками, которые жили в пещерах...
Искусство топиария
Когда я, ещё маленькая девочка, первый раз провела рукой по стриженому кустарнику, мою ладонь царапнули острые края веток, а в нос ударил стойкий аромат туи. Завороженная, я долго не могла оторвать взгляд от конусов, шаров и квадратов, что окружили меня в парке небольшого курортного городка. Мне казалось, я попала в cказку и среди листьев обязательно рассмотрю улыбку Чеширского Кота.
Шаг за грань: магическое искусство уичоли
Ослепительные сполохи древнего знания в разноцветных переливах бисера и пряжи на мозаиках индейцев уичоли увлекают фантазию в бесконечное путешествие по ветвям мирового древа. Духовные образы обретают плоть в затейливых орнаментах, сопровождающих крестьянина-мексиканца на всех этапах жизненного пути.
Камасан: Деревня шедевров на Бали
Бали – одно из самых популярных мест для зимовки. Океан, вулканы, восхитительная природа и экзотические фрукты...Но есть еще одна причина, о которой мало кто знает, но которая точно заслуживает внимания – уникальная арт-деревня Камасан, давшая начало одноименной балийской живописи. О ней мы и расскажем сегодня на страницах OUTLOOK.
Стеклянный handmade
Эксклюзивные стеклянные вазы и елочные игрушки, имеющиеся всего в одном-двух экземплярах, помимо высокой цены, зачастую объединяет еще и уникальная технология изготовления, которой владеют представители редкой профессии – стеклодувы. История этого ремесла длится уже несколько тысячелетий, а некие старые тайны handmade-производства до сих пор хранятся под грифом секретности.
Ручная работа: персидские ковры
В те времена, когда персидским воинам не было равных, а их силе покорились Римская империя и Аравийский полуостров, из-под пальцев мастериц народа-победителя вышел первый шедевр. «Весенний ковёр» стал самым дорогим в истории человечества. Он символизировал власть и мощь персов, а его красота повествовала о божественном происхождении царя Хосрова І.
Перфекционизм – дело ювелирное...
Грустные глаза старика за окном внимательно следили за революционным пожаром, охватившим Петроград. Огонь распространился на дело всей его жизни – горделивое четырехэтажное здание задыхалось от крикливых комиссаров и матросов, присутствие которых казалось грубой шуткой после прежних посетителей.
Все большое начинается с малого: Арт-проекты энтузиастов
Многие места, известные сегодня на весь мир, были созданы горсткой энтузиастов без денег и посторонней помощи. Эти люди жили идеями и делали все, чтобы воплотить их в реальность. Датой появления стрит-арта считается 1942 год, тогда некий работник детройтской фабрики по фамилии Килрой начал писать фразу «Kilroy was here»...
Тени в раю: Как современное искусство удивляет любителей оригинального
Грань между тенью и светом так же контрастна, как между сном и явью. Поэтому художники используют обе вещи, чтоб достигнуть баланса в картине. Пейзажи, портреты, натюрморты… ничто не обходится без борьбы противоположностей. Однако есть особо хитрые мастера своего дела, которым свет не нужен. Достаточно одной тени.
Кабуки: тернистый путь цветка
Традиционный японский театр кабуки всегда оставался загадкой для европейского менталитета: понять спектакль без подсказок гида может разве что только специалист по культуре Страны восходящего солнца. Слово «кабуки» в переводе значит «мастерство песни и танца». Почему не оперетта? Суть постановки не сводится к музыкальному представлению...
Искусство Патрика Кабрала: бумага как символ хрупкости мира
Независимый художник родом из Филиппин Патрик Кабрал завоёвывает мир своими необычными арт-работами. Его творения – это новаторство, сочетающее в себе вековые традиции каллиграфии и суперсовременные 3D-технологии. Его искусство - способ изменить мир к лучшему как посредством эстетики...
Рисовые поля: Злаки неземной красоты
– Не хотите отведать риса? – таким вопросом встречают гостей в Китае. А если хозяева окажутся еще и фермерами, они могут пригласить вас на необычную экскурсию и покажут шедевр природного искусства. Злак, который мы часто употребляем в пищу, не задумываясь о его эстетике, в момент выращивания напоминает одеяло, сотканное из разноцветных лоскутов…
Сахарная живопись Китая: искусство из ложки
Цветы и деревья, животные и птицы, драконы и герои сказок – словом, все, что только придет в голову, может здесь превратиться в объект... съедобного искусства. Удивительной техникой рисования горячим сахаром владеют китайские мастера из провинции Сычуань. Картины, выполненные практически карамелью, не могут быть ни "отредактированы", ни перерисованы.
Фаду: нежность и глубина португальских романсов
Двенадцатиструнная гитара, полумрак португальских ночей, свечи и пронзительный голос... Драматические мотивы романса фаду рассказывают о неразделенной любви. Ей не суждено сбыться в переплетениях судеб, но это не мешает чувствам воплощаться в трогательные звуки португальских романсов.
Иллюзии Сикстинской капеллы
Более чем полтысячи лет назад, взорам восхищенных римлян впервые открылась Сикстинская капелла. За это время рождались и умирали как сами мастера росписи, так и целые направления в изобразительном искусстве, а на капеллу, все так же разинув рты от восторга, глядят уже наши с вами современники.
«Танцующие краски» или турецкое рисование на воде – эбру
Вода – стихия своенравная и непостоянная. Любое нарушение ее покоя заставляет водный глянец меняться. Сложно вообразить себе, что воду можно использовать в качестве холста, создавая неповторимые рисунки разноцветными красками: одна жидкость ложится на поверхность другой, рождая смысловые сюжеты…
Искусство тату: завораживающая магия нательных рисунков
История этого искусства насчитывает около 6 тысяч лет. Примечательно, что своим рождением модное нынче ремесло обязано случаю… Однажды кто-то из первобытных людей заметил, что после того, как на места ожогов и порезов попадает любой натуральный краситель, на коже появляются очень стойкие рисунки...
Сделано в Швеции: далекарлийская лошадка
С тех пор, как крылатые кони валькирий навеки унеслись в Вальхаллу, на страже традиций викингов стоит далекарлийская лошадка – расписная народная игрушка, впервые упомянутая в хрониках XVII века.Она служит настоящим талисманом Швеции, спасая от забвения старинные предания и верования!
Брегенц. В театр в смокинге и на катамаране
Специально для тех, кто считает театр и оперную музыку пережитками прошлого, мы расскажем об удивительном театре, где традиционное искусство сочетается с техническими и инженерными новинками, а еще с прекрасным видом на Альпы.
Муралы: новый подход к старому искусству
Современные города уже нельзя представить без муралов – масштабной по своему размеру живописи, украшающей здания. Мы не только собрали в своей коллекции наиболее яркие работы изо всех уголков планеты, но и постарались узнать как можно больше интересного о самом этом направлении искусства.
Закрыть
Outlook facebook page