В современных арт-центрах посетители воочию убеждаются в том, что при правильном подходе искусством может стать абсолютно все. И даже если не все нынешние творцы войдут в историю, их произведения все равно заслуживают внимания. Outlook узнал, с помощью каких материалов создаются гипотетические шедевры будущего.
Начнем с Маурицио Савини. Этот итальянский художник уже несколько лет как мировая знаменитость благодаря своим скульптурам из жвачки. По словам мастера, который не ерундой занимается, а продает творения по 50-60 тысяч долларов за «единицу», выбор жевательной резинки в качестве материала пал потому, что она «очень удобна и очень необычна». Еще одной особенностью работ Савини является то, что все предметы «собраны» в натуральную величину. Кстати, Маурицио использует продукцию только одной конкретной марки, однако ее название он не раскрывает. Сама фирма об этом осведомлена, однако стороны заключили джентельменское сообщение и не пиарятся друг на друге. Более того, Савини приобретает жвачку на собственные деньги.
На другом конце света, в Пакистане, не менее удивительно творит Халиль Чишти. Его «ингредиент» современного искусства – мусорные пакеты. С помощью, казалось бы, самой банальной вещи он создает невероятные скульптуры, которые не так уж депрессивны, как могут показаться на первый взгляд. Тем более Чишти считает, что своим творчеством напоминает Западу об устоявшихся стереотипах в отношении выходцев из Индии, Пакистана и других стран Востока. Ведь зачастую люди оттуда ассоциируются с оружием и опасностью, а это вовсе не так.
А вот американец Лео Сьюэл (заглавное фото) пошел еще дальше, а точнее – взял содержимое мусорных пакетов. Уже 50 лет большую часть своего времени он проводит на свалках, собирая детали для работ. Будучи подростком и принося полные карманы хлама, Лео однажды прислушался к совету родителей попробовать «что-то создать» из добытого. Как видим, подростковое хобби его «не отпускает». Сегодня шедевры уроженца Аннаполиса выставляют по всему миру, их охотно покупают в том числе и голливудские звезды, например, Сильвестр Сталлоне.
Если уж мы вспомнили знаменитостей, то передвигаемся в Великобританию. Там Иван Ловатт создает необычные памятники наших кумиров с помощью обыкновенной проволоки. Для того, чтобы сделать один «лик», требуется не меньше месяца работы и около сотни метров материала. Сами же скульптуры получаются в полтора раза больше «оригинала», а некоторые достигают и 4-х метров в высоту. Кстати, ставший профессиональным скульптором лишь 7 лет назад Ловатт уже достаточно известен в кругах ценителей современного искусства, ведь его работы то и дело встречаются в галереях в разных уголках планеты.
Защитники животных, наверное, могут не читать последний абзац, ведь то, что делают в компании Anthill Art, их может шокировать. Креативные ребята, выставляющие свои работы везде, даже на eBay, додумались до того, что заливают расплавленный алюминий в муравейники для получения оригинального «слепка» их жилища. Далее они аккуратно выкапывают получившуюся скульптуру, крепят на деревянное основание и продают. Сколько при этом гибнет муравьев, никто не рассказывает.
В краеведческий музей какой страны не зайди, непременно заметишь схожие археологические находки – осколки глиняных изделий. Гончарное ремесло, рожденное тысячелетия назад, но «здравствующее» и сегодня, по праву может считаться одним из самых живучих. Уникальность глины была подмечена нашими далекими предками, которые жили в пещерах...
Когда я, ещё маленькая девочка, первый раз провела рукой по стриженому кустарнику, мою ладонь царапнули острые края веток, а в нос ударил стойкий аромат туи. Завороженная, я долго не могла оторвать взгляд от конусов, шаров и квадратов, что окружили меня в парке небольшого курортного городка. Мне казалось, я попала в cказку и среди листьев обязательно рассмотрю улыбку Чеширского Кота.
Ослепительные сполохи древнего знания в разноцветных переливах бисера и пряжи на мозаиках индейцев уичоли увлекают фантазию в бесконечное путешествие по ветвям мирового древа. Духовные образы обретают плоть в затейливых орнаментах, сопровождающих крестьянина-мексиканца на всех этапах жизненного пути.
Бали – одно из самых популярных мест для зимовки. Океан, вулканы, восхитительная природа и экзотические фрукты...Но есть еще одна причина, о которой мало кто знает, но которая точно заслуживает внимания – уникальная арт-деревня Камасан, давшая начало одноименной балийской живописи. О ней мы и расскажем сегодня на страницах OUTLOOK.
Эксклюзивные стеклянные вазы и елочные игрушки, имеющиеся всего в одном-двух экземплярах, помимо высокой цены, зачастую объединяет еще и уникальная технология изготовления, которой владеют представители редкой профессии – стеклодувы. История этого ремесла длится уже несколько тысячелетий, а некие старые тайны handmade-производства до сих пор хранятся под грифом секретности.
В те времена, когда персидским воинам не было равных, а их силе покорились Римская империя и Аравийский полуостров, из-под пальцев мастериц народа-победителя вышел первый шедевр. «Весенний ковёр» стал самым дорогим в истории человечества. Он символизировал власть и мощь персов, а его красота повествовала о божественном происхождении царя Хосрова І.
Грустные глаза старика за окном внимательно следили за революционным пожаром, охватившим Петроград. Огонь распространился на дело всей его жизни – горделивое четырехэтажное здание задыхалось от крикливых комиссаров и матросов, присутствие которых казалось грубой шуткой после прежних посетителей.
Многие места, известные сегодня на весь мир, были созданы горсткой энтузиастов без денег и посторонней помощи. Эти люди жили идеями и делали все, чтобы воплотить их в реальность. Датой появления стрит-арта считается 1942 год, тогда некий работник детройтской фабрики по фамилии Килрой начал писать фразу «Kilroy was here»...
Грань между тенью и светом так же контрастна, как между сном и явью. Поэтому художники используют обе вещи, чтоб достигнуть баланса в картине. Пейзажи, портреты, натюрморты… ничто не обходится без борьбы противоположностей. Однако есть особо хитрые мастера своего дела, которым свет не нужен. Достаточно одной тени.
Традиционный японский театр кабуки всегда оставался загадкой для европейского менталитета: понять спектакль без подсказок гида может разве что только специалист по культуре Страны восходящего солнца. Слово «кабуки» в переводе значит «мастерство песни и танца». Почему не оперетта? Суть постановки не сводится к музыкальному представлению...
Независимый художник родом из Филиппин Патрик Кабрал завоёвывает мир своими необычными арт-работами. Его творения – это новаторство, сочетающее в себе вековые традиции каллиграфии и суперсовременные 3D-технологии. Его искусство - способ изменить мир к лучшему как посредством эстетики...
– Не хотите отведать риса? – таким вопросом встречают гостей в Китае. А если хозяева окажутся еще и фермерами, они могут пригласить вас на необычную экскурсию и покажут шедевр природного искусства. Злак, который мы часто употребляем в пищу, не задумываясь о его эстетике, в момент выращивания напоминает одеяло, сотканное из разноцветных лоскутов…
Цветы и деревья, животные и птицы, драконы и герои сказок – словом, все, что только придет в голову, может здесь превратиться в объект... съедобного искусства. Удивительной техникой рисования горячим сахаром владеют китайские мастера из провинции Сычуань. Картины, выполненные практически карамелью, не могут быть ни "отредактированы", ни перерисованы.
Двенадцатиструнная гитара, полумрак португальских ночей, свечи и пронзительный голос... Драматические мотивы романса фаду рассказывают о неразделенной любви. Ей не суждено сбыться в переплетениях судеб, но это не мешает чувствам воплощаться в трогательные звуки португальских романсов.
Более чем полтысячи лет назад, взорам восхищенных римлян впервые открылась Сикстинская капелла. За это время рождались и умирали как сами мастера росписи, так и целые направления в изобразительном искусстве, а на капеллу, все так же разинув рты от восторга, глядят уже наши с вами современники.
Вода – стихия своенравная и непостоянная. Любое нарушение ее покоя заставляет водный глянец меняться. Сложно вообразить себе, что воду можно использовать в качестве холста, создавая неповторимые рисунки разноцветными красками: одна жидкость ложится на поверхность другой, рождая смысловые сюжеты…
История этого искусства насчитывает около 6 тысяч лет. Примечательно, что своим рождением модное нынче ремесло обязано случаю… Однажды кто-то из первобытных людей заметил, что после того, как на места ожогов и порезов попадает любой натуральный краситель, на коже появляются очень стойкие рисунки...
С тех пор, как крылатые кони валькирий навеки унеслись в Вальхаллу, на страже традиций викингов стоит далекарлийская лошадка – расписная народная игрушка, впервые упомянутая в хрониках XVII века.Она служит настоящим талисманом Швеции, спасая от забвения старинные предания и верования!
Специально для тех, кто считает театр и оперную музыку пережитками прошлого, мы расскажем об удивительном театре, где традиционное искусство сочетается с техническими и инженерными новинками, а еще с прекрасным видом на Альпы.
Современные города уже нельзя представить без муралов – масштабной по своему размеру живописи, украшающей здания. Мы не только собрали в своей коллекции наиболее яркие работы изо всех уголков планеты, но и постарались узнать как можно больше интересного о самом этом направлении искусства.
